Bomen met een verhaal

Voorburg - In het hoge gras van het Sijtwende Park staan twee gestileerde bomen gemaakt van stoer cortenstaal. Uit de ene boomstam steken twee forse takken met uitlopers met daaraan korte, buisachtige vormen. De andere boom oogt soberder, hier zijn het zes korte stompjes die uit de stam steken. Samen vormen de bomen, omringd door het groen van het park en andere kunstwerken, een bijzonder duo. Ze vertellen een verhaal, een romantisch verhaal zelfs.

Door Anne Marie Boorsma

Beide bomen zijn hoekig en gestileerd, maar de eerste laat ook ronde vormen zien. Die cirkels roepen associaties op met bladeren en bloemen. Je denkt aan de lente, aan nieuw leven, bloei en vrolijkheid. De andere boom is strenger van vorm, kaal en geknot. Meer een winterse boom. Je denkt dan meer aan verlies, misschien zelf aan verdriet. Jawel, je mag het best emotioneel opvatten en de kunstwerken vergelijken met menselijke gevoelens. Want dat is nu juist de bedoeling van de beelden in het Sijtwende Park.

Het bomenpaar, gemaakt door de kunstenaar Piet Warffemius (1956), hoort bij enkele andere kunstwerken in het park, waaronder ook werken van Auke de Vries en Armando. De gezamenlijke titel van de kunstwerken luidt: ‘De reis van het leven’. Warffemius verwerkte in zijn twee bomen de cyclus van geboorte, groei, verval, dood en wedergeboorte. Ze symboliseren ook de verbinding tussen hemel en aarde. Met hun wortels diep in de grond en hun takken reikend naar de hemel. De relatie tussen boom en mens is zo oud als de wereld. Denk alleen maar aan het Bijbelverhaal van Adam en Eva met de levensboom en de boom der kennis. Of aan het mythologische verhaal over nimf Daphne, die in een laurierboom verandert. 

Ik denk ook aan de schilderkunst van de romantiek rond 1800. Vooral aan de Duitse kunstenaar Caspar David Friedrich (1774–1840), die in zijn mysterieuze landschappen grillige bomen afbeeldde als symbolen van menselijke gevoelens en religieus verlangen. Hij was een tijdgenoot van Goethe. Hun ideeën over natuur en emotie komen sterk overeen. Rond 1870 ontstond er een romantische opleving in de schilderkunst. Veel kunstenaars trokken toen naar dorpen ver weg van de grote geïndustrialiseerde stad.

Warffemius is niet alleen beeldhouwer, maar ook actief als schilder, tekenaar en graficus. In 1979 studeerde hij af aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag. De natuur en haar structuren vormen een belangrijke inspiratiebron in zijn werk. Tijdens zijn reizen over de wereld laat hij zich graag beïnvloeden door bijzondere landschappen, zoals de grillige vormen van de mangrovebossen in Maleisië.

Werken van Warffemius zijn te vinden in de openbare ruimte van onder andere Capelle aan den IJssel en Doorn. Ook diverse bedrijven, zoals Aegon, hebben werk van hem in hun collecties opgenomen. Daarnaast staat een van zijn beelden in de Beeldentuin Clingenbosch, vlak bij Museum Voorlinden in Wassenaar.

Warffemius exposeert regelmatig in Galerie Ramakers en in de Pulchri Studio, beide in Den Haag. Op dit moment is zijn werk te zien tijdens de tentoonstelling ‘Voorhout Monumentaal’ in Den Haag, die nog loopt tot en met 17 augustus.

Ga voor reacties en informatie over (online) cursussen kunstgeschiedenis naar de website www.annemarieboorsma.nl.